Waterbomb, el símbolo de los escenarios de K-pop al aire libre en verano, regresa en 2026. El concierto de Seúl se llevará a cabo del 24 al 26 de julio de 2026 en el Escenario Exterior de KINTEX, y luego continuará en Busan, Sokcho, etc. Este artículo resume los puntos clave a observar, centrándose en las actuaciones de grupos femeninos y artistas solistas femeninas del primer lineup revelado.
A continuación, se presentan los grupos femeninos y artistas solistas femeninas del primer lineup revelado. El lineup se basa en el primer anuncio y puede estar sujeto a adiciones o cambios, así que consulte los canales oficiales para el listado final y las apariciones por fecha.
Nota: Entre los cinco mencionados, 'grupos femeninos' son Karina (aespa) y Kiss of Life, mientras que Sunmi, BIBI y Lee Youngji se clasifican como solistas/raperas.
Las razones por las que el escenario de Waterbomb es especial para los grupos femeninos y por qué las fan cams se vuelven virales cada año están explicadas en la guía permanente Escenario de Waterbomb — El epicentro de verano para grupos femeninos. Para información desde la perspectiva del viaje, como horarios y entradas, consulte la Guía completa de Waterbomb. Dado que el lineup, las sesiones y el setlist pueden cambiar, se recomienda verificar siempre la información oficial de Waterbomb como prioridad.
El segundo semestre de 2026 es la 'temporada de grupos de chicas rookies'. Desde las grandes agencias hasta los sellos discográficos emergentes, los grupos de debut se están preparando, y la competencia de la quinta generación se intensifica. Sin embargo, los horarios de debut y la composición de los miembros a menudo cambian hasta el último momento. Por lo tanto, este artículo, en lugar de "afirmar alineaciones confirmadas", organiza los grupos de debut revelados hasta ahora + cómo rastrear a los grupos de debut + puntos clave a observar para ayudarte a encontrar rápidamente "tu elección". (Todas las fechas y composiciones de debut deben ser confirmadas finalmente por anuncios oficiales de la agencia.)
A medida que el ciclo de actividad de los exitosos grupos de chicas de 4ª generación madura, las agencias han entrado en la fase de preparación de la próxima generación. Dada la sólida demanda global de K-pop, ha aumentado el número de ‘rookies globales’ que apuntan al mercado extranjero simultáneamente con su debut. La estrategia de ‘grupos localizados’, que consiste en formar y lanzar miembros localmente en EE. UU., Japón, etc., también está en expansión. Por lo tanto, los grupos de debut de 2026 tienen estrategias de idioma, plataforma y visión del mundo aún más sofisticadas desde la etapa de debut.
> ⚠️ La información anterior se ha recopilado a partir de contenido publicado e informado, y la fecha de debut, los miembros y el nombre del grupo pueden cambiar con los anuncios oficiales de la agencia. Distingamos entre ‘debut previsto’ y ‘confirmado’.
Las últimas noticias sobre grupos de chicas se pueden seguir en grupos de chicas. Si también tienes curiosidad por los grupos de chicos, donde se produce un ‘boom de rookies’ en el mismo período, puedes ver el panorama de la 5ª generación de un vistazo al consultar 'Boom de debuts de grupos de chicos rookies en 2026' en grupos de chicos. Los grupos de debut crecen más rápido justo después de debutar — sigue sus primeras actuaciones y elige ‘tu favorito’.
CHUNG HA, la principal cantante solista de baile de Corea del Sur, ha anunciado su regreso en julio de 2026. Como ex miembro de I.O.I, ha construido una trayectoria de actuaciones inigualables en solitario, por lo que las expectativas para este regreso veraniego son altas. (Para la fecha de lanzamiento y el título específicos, consulte los anuncios oficiales).
CHUNG HA es una cantante que ha establecido el estándar para las actuaciones en solitario con temas como 'Gotta Go' y 'Snapping'. Su regreso en la temporada de verano coincide con el momento en que su punto fuerte, las actuaciones llenas de energía, brilla más. Es muy probable que su carisma escénico distintivo como solista y la perfección de su coreografía vuelvan a ser el centro de atención.
En julio, una serie de regresos de grupos femeninos están programados, incluido el segundo álbum de estudio de fromis_9. Para más noticias, consulte Grupos femeninos, y con las canciones de baile de CHUNG HA como música de fondo para conducir (BGM), también se puede combinar con actividades veraniegas como el surf en Yangyang.
A medida que se acerque el regreso, se lanzarán secuencialmente teasers y adelantos de la coreografía. Esperemos con ansias las nuevas canciones que conoceremos primero en el escenario.
En el verano de 2026, fromis_9 tomará parte en la batalla de regresos de grupos femeninos. La expectativa de su fandom 'flover' es alta ante la noticia de su regreso con el 2º álbum de estudio. (La fecha exacta de lanzamiento y la canción principal deben confirmarse con el anuncio oficial.) Hemos organizado los puntos clave a observar antes de su regreso.
Para un grupo que se ha centrado en mini-álbumes, el 2º álbum de estudio es un escenario para mostrar su narrativa y amplitud musical. Dado que no se evalúa solo una canción principal, sino la textura de todo el álbum, este regreso será un punto de inflexión para medir el 'presente' de fromis_9. El primer punto a observar es si optarán por un concepto refrescante, acorde con la temporada de verano, o si elegirán un cambio de ambiente.
Hay muchos regresos de grupos femeninos en julio, incluido el regreso en solitario de Chungha, lo que hace muy interesante la comparación. Para más noticias de grupos femeninos, visita Grupos Femeninos, y disfruta de un viaje de verano con las canciones de regreso como BGM en la Ruta de la Costa Este de Gangneung.
A medida que se acerque el lanzamiento, se revelarán secuencialmente teasers y fotos conceptuales. Activa las notificaciones de los canales oficiales y esperemos el regreso añadiendo la información más reciente a este artículo.
Cada año, cuando comienza el calor, las listas de música se llenan invariablemente de 'Summer Songs'. Desde sintetizadores refrescantes, estribillos explosivos y geniales, hasta vídeos musicales que evocan el mar, juegos acuáticos y festivales, los girl groups han sido los protagonistas en la historia de las Summer Songs de K-pop. Este artículo es una playlist que recopila las mejores canciones de girl groups que se vuelven a escuchar cada verano a través de las generaciones. Si buscas la banda sonora para conducir, para actividades acuáticas o para festivales este verano, empieza con esta lista.
Las Summer Songs no son solo marketing de temporada. A medida que el calor dispara la demanda de actividades al aire libre, viajes y festivales, el consumo de canciones alegres y refrescantes aumenta, y las imágenes de los vídeos musicales (mar, piscinas, trópicos) graban fuertemente la impresión de la canción. Por eso, una Summer Song bien hecha, más allá del año de su lanzamiento, se convierte en un 'bestseller estacional' que es convocado a las listas cada verano.
Un evento ineludible en la historia de las Summer Songs. 'Rollin'' de Brave Girls no recibió atención por un tiempo después de su lanzamiento, pero un video de una actuación en una base militar en verano se volvió viral, llevando a la canción a la cima de las listas en un resurgimiento sin precedentes. Una escena memorable que demostró que "una buena Summer Song siempre se redescubre".
En el verano de 2026, la competencia por las nuevas canciones de temporada de los principales girl groups continuará. A medida que se revelen las alineaciones de regreso y las nuevas canciones, será emocionante agregar candidatos a la 'Summer Song del año' a esta playlist. (Consulta las fechas de lanzamiento y títulos específicos en los anuncios oficiales de cada agencia).
El verano no se completa solo con música. Si quieres disfrutar de actuaciones geniales en vivo, echa un vistazo a festivales de verano como el Daegu Chimac Festival y las actuaciones de verano de boy groups. Cuando la playlist y la experiencia en vivo se encuentran, eso es el verdadero verano.
Este verano, ¿cuál es tu 'Summer Song de la vida'? Si sigues esta lista, seguro que una de ellas se convertirá en la canción temática de tu verano.
Cuando te preocupas por cómo pasar tus vacaciones de verano, usar tu tipo de personalidad como pista puede hacer que la elección sea sorprendentemente fácil. Algunos recargan energía en festivales concurridos, mientras que otros lo hacen paseando tranquilamente por jardines y humedales serenos. A continuación, presentamos una guía que agrupa los 16 tipos de MBTI en cuatro categorías, proponiendo destinos de viaje, actividades de verano y dramas para ver en casa a la vez. Más que una respuesta definitiva, es un buen punto de partida para organizar tus preferencias de vacaciones.
Para los tipos con fuerte planificación y curiosidad, los lugares con 'diversión visual + historia de fondo' son ideales. Los destinos donde se puede reflexionar sobre la estructura y el contexto, como el Jardín Nacional de la Bahía de Suncheon y el Humedal de la Bahía de Suncheon, que combinan ecología y diseño, ofrecen una alta satisfacción. Como actividades de verano, los viajes independientes donde organizas tu propio itinerario y ruta son adecuados. Para dramas, las obras de género con un universo intrincado o los misterios/thrillers ofrecen una inmersión profunda.
Los tipos que valoran el significado y la emoción se recargan en lugares con una 'buena atmósfera'. Los paseos costeros con hermosas puestas de sol y los festivales con historias entre personas son muy adecuados. Como actividades de verano, los viajes a pequeños pueblos o las visitas a jardines y exposiciones son apropiados. Para dramas, las obras humanas/melodramáticas tranquilas dejan una impresión duradera. También es una buena idea elegir nuevas obras que se adapten a tu gusto en la categoría de Dramas.
Para los tipos que valoran la estabilidad y la preparación, un 'itinerario probado + ruta cómoda' es clave. Los viajes que combinan eficientemente las atracciones cercanas, centrándose en una ciudad base con buenas opciones de transporte y alojamiento, son ideales. Un itinerario con una ruta clara, como un curso de 2 días y 1 noche que conecta Suncheon como campamento base con los cercanos Campos de Té Verde de Boseong, aumenta la satisfacción. Para dramas, los dramas familiares y tradicionales con narrativas estables son reconfortantes.
Para los tipos que valoran el disfrute del momento presente, el verano es la 'temporada de festivales'. Grandes festivales como Waterbomb, donde el agua, la música y el escenario se unen, son los más adecuados. Juegos acuáticos espontáneos, conciertos al aire libre y la exploración de lugares de moda aumentan la energía. Si eres un verdadero fan de las presentaciones de K-pop, hay muchas actuaciones que puedes disfrutar, como las actividades del nuevo lanzamiento de aespa durante la misma temporada de verano. En lugar de dramas, los programas de variedades y videos de actuaciones cortos y potentes pueden ser más de su agrado.
El MBTI no es una 'barrera', sino una 'tendencia'. Incluso los tipos planificadores pueden disfrutar de festivales espontáneos a veces, y los tipos activos pueden necesitar un jardín tranquilo en otras ocasiones. Usando la clasificación anterior como punto de partida, prueba a añadir una opción diferente a lo habitual este verano. Por ejemplo, si alternas un paseo por el jardín (serenidad) con un festival (entusiasmo) cada día, tendrás unas vacaciones equilibradas que se sentirán como un descanso y una recarga.
Dado que los detalles como horarios, tarifas y alineaciones cambian con cada temporada, le recomendamos que consulte la información oficial de cada lugar y actuación antes de su visita o asistencia.
aespa lanzará su primer miniálbum japonés 'KISS N TELL' el 24 de julio de 2026, su primer acercamiento al mercado japonés de forma regular desde su debut. Hasta ahora, sus actividades en Japón se habían centrado en el lanzamiento local de música coreana o en conciertos conjuntos, pero esta vez, el significado es diferente al tratarse de un álbum planificado exclusivamente para Japón. Al ser el primer paquete dirigido oficialmente al fandom japonés, el mayor punto de interés será cómo se adaptarán la composición escénica y la coreografía.
Hasta ahora, la información confirmada oficialmente es la siguiente:
Los títulos de las demás canciones, la fecha de lanzamiento del vídeo musical y el calendario de programas musicales y promociones locales en Japón aún se están revelando por fases. Para el orden exacto de las pistas y los beneficios de preventa/primera semana, es más seguro consultar los anuncios de los canales oficiales.
La fortaleza de aespa radica en sus coreografías grupales distintivas, respaldadas por el universo 'Kwangya', y la distribución de movimientos para cada miembro. Dado que los títulos de los miniálbumes japoneses suelen estructurarse para dejar una coreografía clave grabada de una sola vez en el estribillo, es muy probable que 'KISS N TELL' también se propague como un desafío de coreografía centrado en movimientos de manos. Al observar cómo se aplica el trabajo de cámara en la alternancia de centro de Karina y Winter, el cambio de la parte de rap de Giselle y la sección de construcción de notas altas de Ningning, se pueden disfrutar las diferencias en cada versión del escenario. Para las actividades en Japón, los vídeos de actuación suelen lanzarse por separado con subtítulos y guías de pronunciación, lo que permite la diversión de comparar los detalles de la coreografía y las expresiones faciales entre las actuaciones coreanas y japonesas para la misma canción.
En 2026, aespa está ampliando su alcance de actividades tanto en Corea como en Japón. El miniálbum japonés no se interpreta como un evento único, sino como un paso para regularizar el contacto con los fans locales y sentará las bases para futuros eventos o giras en solitario en Japón. Dado que su lanzamiento está programado para la temporada de verano, existe la posibilidad de que aumente su exposición al coincidir con grandes festivales de música nacionales e internacionales que se celebren en el mismo período.
Si le interesa el flujo de escenarios al aire libre de K-pop durante la misma temporada de verano, también puede consultar el resumen de Waterbomb. Los detalles del calendario y las canciones incluidas pueden variar, por lo que le recomendamos que siempre priorice la información confirmada oficialmente.
La ola de '춤 (CHOOM)' de BABYMONSTER pasa ahora de los lanzamientos digitales y videos musicales al modo de gira. Según el calendario oficial, la apertura en Seúl del CHOOM World Tour se llevará a cabo del 26 al 28 de junio de 2026 en el Jamsil Indoor Stadium. A fecha de hoy (18 de junio de 2026, KST), quedan unos 8 días para el primer concierto.
Este artículo no es un simple aviso de programación, sino una guía de visualización a modo de vista previa que resume qué ver y escuchar primero antes del concierto. Para los lectores de KADERRA, el consumo de actuaciones, coreografías y videos es clave, por lo que es mejor analizarlo desde los siguientes tres pilares.
El video musical oficial es el punto de partida que capta la primera impresión de 'CHOOM'. El rap, las voces y la energía grupal que BABYMONSTER ha impulsado como su punto fuerte se entrelazan rápidamente en la pantalla. La clave no es seguir una larga narrativa, sino las transiciones rápidas de cámara, las expresiones intensas y un ritmo en el estribillo que hace que el cuerpo reaccione primero.
Para los fans que asistirán al concierto, es recomendable observar primero los movimientos de las manos en el estribillo y los cambios de formación al ver el MV. Esto se debe a que, en el escenario real, no hay cortes de cámara y, en su lugar, la distancia entre las miembros, las formaciones y la dirección de sus miradas son mucho más notorias.
El Performance Video es un material de preparación más práctico que el MV. Muestra cuán sólida es la coreografía por sí sola sin las luces del escenario o la reacción del público. El punto fuerte de 'CHOOM' no es una estructura que empuja a una sola integrante como centro, sino cómo el peso de todo el grupo se mantiene constante mientras la atención se desplaza según la parte de cada integrante.
Aquí también reside el punto a observar en el concierto de Seúl. A la escala del Jamsil Indoor Stadium, los movimientos generales y la fuerza de la coreografía grupal se notan mucho más que las expresiones faciales detalladas. Por lo tanto, después de ver el Performance Video una vez, vuelve a verlo enfocándote en "quién atrae las miradas justo antes del estribillo y cómo se abre la formación durante el mismo"; esto hará que sea mucho más fácil de apreciar en el recinto.
Si el MV y el Performance Video son producciones de estudio, las actuaciones en programas musicales se acercan más a la gestión de un escenario real. Con la incorporación del trabajo de cámara, el vestuario, el tono en vivo y los gestos de cada integrante, puedes ver cómo 'CHOOM' se expande en formato de espectáculo. Especialmente porque BABYMONSTER es un equipo donde las partes de rap y de voz se alternan para dar fuerza, resulta muy entretenido observar si la sinergia y la energía no se interrumpen sobre el escenario.
En la apertura en Seúl, habrá una duración más larga y un diseño de set más elaborado que en los programas musicales. Es por eso que el orden de estos 3 videos es importante. Verlos en la secuencia MV → Performance Video → Programa musical permite captar gradualmente desde la imagen de la canción hasta la estructura de la coreografía y la verdadera energía del show.
Solo tienes que ver los 3 videos de referencia a continuación en orden. El primero es para la imagen de la canción, el segundo para la estructura coreográfica, y el tercero sirve para comprobar el ritmo de una actuación real en televisión.
'CHOOM' (Baile), como su título indica, es una canción que pone el baile en primer plano, y la apertura en Seúl será el primer lugar donde ese mensaje cobrará vida. En lugar de revisar demasiada información antes del concierto, lo más eficiente es ver los 3 videos en el orden correcto y memorizar las formaciones del estribillo y las transiciones de las partes. Cuando comience el primer concierto en Seúl el 26 de junio, el punto clave a observar será cuán grandemente se expanden sobre el escenario esos detalles que has estado viendo en los videos.
Cuando llega el verano, hay un escenario que los fans del K-pop esperan con ansias. Se trata de WATERBOMB. Las presentaciones en vivo que se llevan a cabo bajo chorros de agua generan tanta expectación cada año que el festival es conocido como la "meca de las fancams". En 2026, WATERBOMB regresa comenzando en Seúl en el mes de julio. Aquí hemos resumido qué artistas femeninas subirán a este escenario acuático esta vez y cómo disfrutar al máximo de las fancams.
A diferencia de las fancams de los programas de música habituales, el escenario de WATERBOMB es una presentación en vivo donde se mezclan el agua, el sudor y el sol de verano, lo que permite que la energía de la actuación se muestre de forma natural. Una coreografía que no se desmorona a pesar de los impactos de agua, la interacción con el público e incluso las expresiones faciales: el 'auténtico talento' del artista se comprime en una corta presentación. Por eso, una vez que termina WATERBOMB, es habitual que las fancams de ciertas actuaciones se vuelvan virales durante días.
WATERBOMB Seúl 2026 se celebrará durante 3 días, del 24 al 26 de julio, en la zona exterior del Centro de Exposiciones 2 de KINTEX en Goyang. De la alineación revelada, las artistas femeninas que destacan por sus presentaciones y actuaciones son las siguientes:
La alineación de WATERBOMB Seúl varía según el día y se revela de forma secuencial. Las alineaciones para Busan (8 de agosto) y Sokcho (22 de agosto) se anunciarán por separado, así que asegúrate de revisar los canales oficiales para confirmar las fechas de presentación de tus artistas favoritos.
Incluso si no puedes asistir en persona, puedes disfrutar plenamente de las fancams de WATERBOMB. Esto se debe a que, justo después del festival, varios medios de comunicación y canales de fancams suben videos completos de cada presentación. Hay tres puntos clave a observar. Primero, la capacidad de mantener la coreografía durante los chorros de agua: observar si sus movimientos no titubean a pesar de mojarse. Segundo, las expresiones faciales y el contacto visual con la cámara, lo que determina el nivel de inmersión en la fancam. Tercero, la interacción con los cánticos del público: el momento en que el escenario y los espectadores se vuelven uno solo siempre queda como una escena memorable.
Si estás planeando asistir en persona, el transporte y los preparativos para cada ubicación (KINTEX en Goyang, Busan, Sokcho) están resumidos en la guía de 'WATERBOMB' para tu salida. Si llevas bien preparadas tu pistola de agua y una funda impermeable, podrás ver justo frente a tus ojos ese escenario que solo habías visto en fancams.
※ Las fechas y la alineación se basan en la información publicada de 2026 y están sujetas a cambios según los anuncios oficiales.
Las cuatro personas que se habían dispersado se han reunido de nuevo en un solo lugar. MAMAMOO ha regresado como grupo completo con el lanzamiento de su sencillo especial '4WARD' el 4 de junio de 2026 a las 6:00 p.m. (KST). Han pasado unos 3 años y 8 meses desde que las cuatro miembros, Solar, Moonbyul, Wheein y Hwasa, lanzaron juntas una nueva canción tras su EP 'MIC ON' en octubre de 2022. El hecho mismo de que las miembros, que habían estado separadas realizando sus propias actividades en solitario e individuales, se hayan reunido de nuevo bajo el nombre de 'MAMAMOO', es la razón por la cual este regreso se ha convertido en el centro de mayor atención entre los nuevos lanzamientos de grupos femeninos de junio.
La canción principal del sencillo especial es '4 Flowers'. El nombre del proyecto '4WARD' es una combinación del número de miembros '4' y el significado de 'avanzar (forward)', transmitiendo el mensaje de que, tras el tiempo que estuvieron separadas, avanzarán juntas una vez más. Desde sus inicios, la identidad de MAMAMOO han sido sus cuatro colores (cada una con un tono de voz y carácter diferentes), y el hecho de que se hayan unido de nuevo como uno solo hace que, entre los fans, se reciba como un 'álbum de reunión' y un 'regreso a los orígenes'.
MAMAMOO debutó el 19 de junio de 2014. Es decir, junio de 2026 es el mes de su 12º aniversario de debut. No es una coincidencia que hayan programado su regreso como grupo completo alrededor de la fecha de su aniversario, seguido del lanzamiento del sencillo el 4 de junio. La narrativa de que las cuatro miembros, que han ampliado sus respectivos horizontes con actividades en solitario, celebren 'juntas' su 12º aniversario de debut es la palabra clave que atraviesa toda esta promoción. Especialmente, dado que cada miembro, incluida Hwasa, ha generado gran atención en sus proyectos en solitario, el simple hecho de que el grupo que ha demostrado el lema de 'separadas pero juntas' se presente nuevamente como un grupo completo, tiene un gran significado.
Coincidiendo con su regreso, MAMAMOO también comenzará su gira mundial en solitario '2026 WORLD TOUR [4WARD]'. Los conciertos en Seúl se llevarán a cabo durante tres días, del 19 al 21 de junio, y todas las entradas para las tres fechas se agotaron durante la preventa. Tras los conciertos en Seúl, tienen programada una gira global que incluye a Kaohsiung, Macao, Singapur y Manila, así como Nueva York, Chicago, Los Ángeles en Norteamérica, e incluso Hong Kong. Dado que la nueva canción del grupo completo y la gira mundial coinciden en el mismo mes, junio es la oportunidad perfecta para los fans que han querido ver a las cuatro miembros juntas en el escenario después de tanto tiempo.
El punto fuerte de MAMAMOO son sus presentaciones en vivo y actuaciones. En lugar de limitarse a escuchar '4 Flowers' solo en su versión de audio, la clave para disfrutar a este grupo es escuchar cómo se entrelazan los tonos de voz de las cuatro miembros dentro de una misma canción. También es muy divertido escuchar y comparar el proceso de cómo sus voces y raps, que han desarrollado texturas distintas durante sus actividades en solitario, se ajustan nuevamente en la 'armonía de MAMAMOO'. Cuando se publiquen las actuaciones de su regreso y las fancams de la gira mundial, se podrá apreciar más claramente la sinergia del grupo completo, algo difícil de sentir solo con el audio.
Si deseas ver al mismo tiempo las nuevas canciones de otros grupos femeninos que regresaron en junio, puedes consultar la alineación de regresos del mes en el 'Resumen Mensual de Regresos de Grupos Femeninos', que se actualiza mensualmente.
※ Las fechas de lanzamiento y el calendario de la gira se han recopilado en base a los anuncios de la agencia y los canales oficiales; los detalles del calendario están sujetos a cambios.
Junio de 2026 fue el mes en que las nuevas canciones de grupos femeninos de K-POP se derramaron. Solo el 1 de junio, varios equipos regresaron simultáneamente, calentando la competencia en las listas, y se enriqueció aún más con el regreso de MAMAMOO como grupo completo después de 4 años y la adición de BABYMONSTER, que está creciendo rápidamente. Aquí hemos organizado las nuevas canciones de los grupos femeninos que regresaron en junio.
El gran grupo tripleS regresó el 1 de junio con el EP 'LOVE&POP pt.1', abriendo la batalla de grupos femeninos de junio. Varios equipos regresaron simultáneamente el mismo día, lo que llevó a una feroz competencia en las listas iniciales.
El nuevo grupo MEOVV también lanzó su 2º Mini álbum 'BITE NOW' el mismo día, enfrentándose a los grupos senior que regresaron ese mismo día.
MAMAMOO anunció su regreso como grupo completo después de aproximadamente 4 años con el sencillo especial '4WARD' el 4 de junio. Este regreso de las cuatro miembros como grupo completo después de mucho tiempo generó particular interés entre los regresos de junio.
BABYMONSTER regresó el 8 de junio con un sencillo digital. La canción principal '춤(CHOOM)' superó los 14 millones de vistas en solo medio día desde el lanzamiento de su video musical, recibiendo una respuesta explosiva.
Además, FIFTY FIFTY el 1 de junio, IZNA el 8 de junio, entre otros, se unieron a la lista de regresos de grupos femeninos en junio.
Los resultados de las listas de música de junio y los ganadores del primer lugar en programas musicales se actualizarán con cifras finales a finales de junio, cuando las actividades concluyan. Los 'grupos femeninos populares' se organizan según los registros de las listas y programas musicales de ese mes, no por subjetividad.
Las noticias sobre los regresos del próximo mes continuarán en el resumen mensual de 'Regresos de grupos femeninos' que se actualiza cada mes.
Después de una larga espera de tres años, por fin han regresado. El icónico grupo femenino que ha elevado el estatus del K-POP en el escenario mundial, BLACKPINK, ha anunciado su espectacular regreso con su tercer mini álbum 'DEADLINE' y la canción principal 'GO'. Con su lanzamiento el 27 del mes pasado, arrasaron en varias listas musicales, recibiendo elogios como "como era de esperar de BLACKPINK". En particular, el video musical de 'GO' conquistó el primer lugar en las listas globales inmediatamente después de su lanzamiento, demostrando una vez más su popularidad inigualable. ¿Con qué tipo de música y actuación cautivó BLACKPINK los corazones de sus fans? ¿Y qué mensaje envía este regreso a la escena del K-POP?
Para los fans que han esperado durante mucho tiempo el regreso de BLACKPINK como grupo completo, es decir, para los BLINKs, el 27 del mes pasado fue un día muy especial. BLACKPINK, que regresó después de tres años con su tercer mini álbum 'DEADLINE', generó una respuesta entusiasta inmediatamente después de su lanzamiento. En especial, la canción principal 'GO' cautivó los oídos de los oyentes de todo el mundo en el instante en que la escucharon, con su carisma abrumador y su melodía altamente adictiva.
Según los informes de MBC News Today, el video musical de 'GO' de BLACKPINK ocupó con orgullo el primer lugar en la lista global de videos musicales tras su lanzamiento, reafirmando su influencia en todo el mundo. La impactante letra 'You only move when When I say so GO' muestra simbólicamente el mensaje de la canción, irradiando un aura inigualable que solo BLACKPINK puede dominar. Esta letra puede interpretarse más allá de una simple frase de moda, como la confianza que tiene BLACKPINK y un mensaje para que los fans "se muevan".
A través del álbum 'DEADLINE', BLACKPINK mostró una evolución no solo en sus habilidades musicales, sino también en el aspecto visual. El estilo que resalta la individualidad de cada integrante y la estética visual sofisticada enriquecen aún más el video musical de 'GO', atrapando la mirada de los espectadores al instante. De esta manera, BLACKPINK demuestra plenamente su potencial como el grupo femenino número uno del K-POP, logrando un equilibrio perfecto entre música, actuación y elementos visuales.
Este regreso de BLACKPINK parece ser un punto de inflexión importante que va más allá de un simple lanzamiento discográfico, reafirmando una vez más el estatus global del K-POP. Regresando con música y actuaciones que superan las expectativas acumuladas durante tres años, han demostrado que el nombre de 'BLACKPINK' sigue siendo un género inigualable por sí mismo. Los resultados abrumadores que 'DEADLINE' y 'GO' están logrando en las listas de todo el mundo amplifican aún más las expectativas por la nueva historia que BLACKPINK escribirá en el futuro. Se espera con gran atención el infinito potencial que seguirán mostrando y la influencia positiva que tendrán en la escena del K-POP.